Поиск по сайту

3 июня 2017 года, в Нижнем Новгороде пройдет первый фестиваль аудио-визуального искусства, который станет междисциплинарным пространством, где технологии, музыка и дизайн сольются в одно целое, приняв самые необычные формы. Задача фестиваля – создать центр притяжения для интересующихся медиа-искусством, а также площадку для общения нового комьюнити. Фестиваль будет разделен на три интервала: дневной, образовательный и ночной. -Interval Day (11:00- 21:00) На дневной площадке фестиваля будут представлены аудио-визуальные инсталляции, уже выставлявшиеся в Москве и Европе, а так же премьеры от российских и чешских медиа-художников. Вечером программа будет дополнена живыми аудио-визуальными выступлениями – перфомансами. Здесь же, в течении дня, пройдет кинопоказ кейсов всех участников фестиваля. -Interval Education (12:00-17:00) В пространстве так же развернется параллельная образовательная программа, где приглашенные профессионалы индустрии расскажут о своем опыте и о известных медиа и музыкальных проектах. Так же участники смогут посетить воркшопы, дающие реальные практические знания. Билеты на воркшопы строго ограниченны. На данный момент информацию об их количестве, стоимости и программе обучения можно уточнить, написав нам на адрес: hello@intervalsfest.com -Interval Night (23:00-6:00) Отдельным сюрпризом для всех гостей станет ночная программа- вечеринка в секретном месте, которое будет объявлено позднее. Ночная часть станет логичным продолжением первой аудио-визуальной вечеринки «ИНТЕРВАЛЫ», проведенной в Нижнем Новгороде в 2015-ом году. На этот раз фестиваль INTERVALS соберет уже как известных, так и абсолютно новых музыкантов и визуальных художников для того, чтобы показать уникальное аудио-визуальное шоу. Информация о билетах на мероприятие вскоре появится в новостях. Intervals Fest в соц. сетях: VK: www.vk.com/intervals_nn INSTAGRAM: instagram.com/intervalsfest FB: www.facebook.com/INTERVALSFEST Генеральный технический партнер фестиваля DreamLaser. Сотрудничество: hello@intervalsfest.com/ The main technical partner of the festival DreamLaser. Сooperation: hello@intervalsfest.com

VJ события 26.09 - HPL Media Street Event 2015 Санкт - Петербург Главное событие аудиовизуального и уличного искусства 2015 в Санкт-Петербурге. Событие развернется на территории Музей стрит-арта: открытие тотального аудиовизуального пространства, две крытых площадки, art game зона, светозвуковые инсталляции под открытым небом и закрытие выставки «Вспомни завтра». MEDIASPANK: Открытие крупнейшего пространства аудиовизуального искусства в России и Европе, площадью 2000 м2. Пространство откроет новый формат мероприятий в Санкт-Петербурге - Live A/V, участники известные медиахудожники и саунд-артисты из разных точек мира, представляющие международные тенденции живых аудиовизуальных выступлений. Можно долго писать о том что такое аудиовизуальное искусство, но лучше один раз услышать и увидеть. Ryoichi Kurokawa --- Berlin (live a/v) Intercity-Express --- Tokyo (live a/v) Tundra --- Saint-Petersburg (installation) Automata --- Berlin (live a/v) Hmot + Haust --- Krasnoyarsk (live a/v) Misak & Itsu --- Moscow (live a/v) Nikita Oleinik --- Moscow (modular live) SOUND ART ZONE: Восьми канальная звуковая система и проекция расположатся в галерее. Это редкая возможность побывать на выступлении лучших саунд-артистов России в один вечер, в одном месте на протяжении 6 часов. Oake --- Berlin (live) Sergey Kasich --- Moscow (live) Alexander Zaitsev --- Saint-Petersburg (live) Alexander Senko --- Moscow (live a/v) Sergey Kostyrko --- Saint-Petersburg (live a/v) Oleg Makarov --- Moscow (live) Vestige Swell --- Saint-Petersburg (live) NIGHT AT SOUND ART: После 00:00 зону Sound Art берут под контроль музыканты и диджеи из Екатеринбурга, Москвы и Петербурга. Kovyazin D --- Ekaterinburg Shutta --- Saint-Petersburg Erofeev --- Moscow Kirill Tipo --- Saint-Petersburg Runner & Tennisist --- Saint-Petersburg ESCALATION: Площадка от клуба Mosaique расположится в бывшей котельной, начнет работать с 00.00, качественный хаус и техно от отечественных и европейских продюсеров. Makam --- Holland Alden Tyrell --- Holland Nikita Zabelin --- Moscow Art Crime --- Moscow Moralez --- Saint-Petersburg Boseg --- Saint-Petersburg GAME ZONE от Билайн: Авторские игры от ОП Arts, спроецированные на грузовые контейнеры, поиграть в которые сможет каждый гость события. Opart --- Moscow (game installation a/v) QUANTUM: Лазерная и звуковая инсталляция берлинской студии Licht.Pfad и Prcdrl. Концепция инсталляции – квантизация энергии свето-музыкального взаимодействия и деформация геометрического пространства. Все звуки записаны на аналоговом оборудовании, музыка и лазерные лучи воспроизводятся процедурно, при управлении программой. Licht.Pfad --- Berlin (laser installation) Prcdrl --- Berlin (sound) 96 RAYS: Лазерная интерактивная инсталляция. В основе геометрии использован забор из 96 труб, где расстояние между ними служит местом для луча. Динамика света и звука подчиняется общему алгоритму, источником для генерации которого служит движение зрителя. Eugene Cherny --- (laser installation) Организаторы: Музей уличных искусств Школа а/в искусств «Медиакультура» Клуб «Mosaique» Мероприятие пройдет при поддержке проекта K_Player (https://vk.com/k_player) - проводника в мир интересный событий, актуальной музыки, современного искусства, дизайна и технологий. Билеты: http://spb.ponominalu.ru/event/hpl-media-street-event А также в кассе и сувенирной лавке Музея уличного искусства, в клубе Mosaique, баре "Бюро", кофейне Coffee 22 и во всех офисах "Евросети". Начальная стоимость - 800 рублей. Количество билетов по минимальной цене ограничено. Инфо: +7 (812) 448-15-93, доб. 415 Веб-сайт: http://www.hplfestival.com Местоположение: Музей Уличного Искусства, Революции шоссе 84 Начало: 26 сентября в 19:00 Окончание: 27 сентября в 7:00

В этом году с 27 по 31 мая в Монреале прошёл шестнадцатый фестиваль MUTEK, посвящённый электронной музыке и цифровому творчеству. На нём можно было увидеть живые представления таких электронных музыкантов и коллективов, как James Holden, Pole, Kode9, Rival Consoles, John Tejada & DBX. Фестиваль остаётся непревзойдённым в своей музыкальной программе и является площадкой для общения представителей самых разнообразных направлений цифрового искусства. Как и в прошлом году на фестивале проводились семинары (по типу «вопрос-ответ») с участием известных виджеев. На этом фестивале австралийский виджей Робин Фокс (http://robinfox.com.au/) объединился с Atom™ (Уве Шмидт), чтобы создать представление «Double Vision» с тремя составляющими: лазерами, анимацей и звуком. Техническая виртуозность этих ветеранов виджеинга не разочаровала зрителей и в этот раз. Представление было насыщено движением цветных лазерных лучей, компьютерной анимацией и электрофанком. Беспокойная комбинация звука, света и изображений заставила половину аудитории не отрываясь наблюдать за происходящим и пританцовывать. Фокс и Шмидт будут демонстрировать свою работу этим летом и на других фестивалях (среди них Unsound Toronto и Sónar+D) и, возможно, продолжат сотрудничество в качестве дуэта в будущем. На фестивале Фокс поделился с публикой подробностями своего творческого процесса. Фокс последние два десятилетия работает в области аудиовизуального представления с того самого момента, когда он впервые понял, что звук можно представить геометрическими формами. Виджей рассказал о своём развитии в области визуального программирования. Наибольший интерес представляет «словарь визуальных форм», с которым он работает во время представлений. В СМИ в последнее время часто можно встретить слово «синестезия», но было интересно услышать значение этого слова от человека, который всю свою карьеру посвятил синестезии звука и образов. Японский хореограф и танцор Хироаки Умеда представил на MUTEK две работы под общим названием «Ballet Électronique». В работе «Split Flow» пустая белая сцена анимируется с помощью быстро перемещающихся лазерных лучей - создаётся драматический эффект. Во второй работе «Holistic Strata» одинокая фигура танцора движется среди множества частиц и оставляет за собой колеблющийся след. Представление было очень хорошо подготовлено и заслужило овации зрителей. Танец на сцене MUTEK был прекрасен и захватывающ. Впрочем, таким же оказался и семинар с Умеда. Были небольшие языковые проблемы, но виджей подробно описал свой творческий процесс, и разговор с ним оказался чрезвычайно полезным. Когда его спросили, чем является тело танцора в представлении «Holistic Strata»: холстом или контроллером, виджей ответил, что и тем и другим. Умеда сказал, что с помощью своего тела танцор мог не только управлять полем частиц, но и воздействовать на восприятие времени зрителями, замедляя свои движения. Он сказал, что это, возможно, самый распространённый способ выражения в хореографических кругах. Умеда разработал в хореографии свой метод «кинетической силы». Согласно ему, движение – это самая главная универсальная сила, а тело вторично. На фестивале были и другие выступающие - например, Мартин Месьер (http://www.mmessier.com/) с его работой «Field». Виджей представил конструкцию, переключая кабели в которой можно было создавать звуковой поток (шум). В этом представлении даже прослеживается некий сюжет, что позволяет отнести его к сценическому искусству. Установленные на сцене светильники бросали драматические тени на фигуру человека бешено переключающего кабели. Представление закончилось тем, что Месьер в полной темноте держал в руках светящиеся кабели. В этом году аудиовизуальная программа была урезана до двух показов (в отличие от обычных четырёх-пяти). Это ещё раз подтверждает то, что эксперименты с образами пронизывают всё на этом фестивале и не должны ограничиваться концертными представлениями на сцене. На фестивале можно было увидеть Таками Накамото (Nonotak) и Себастьяна Беноитс с инсталляцией из стробоскопических светодиодов. Тёндей Бракстон представил свой альбом «Hive». Стив Гудмен (Kode9) и Тоби Хейс смонтировали инфразвуковую видео установку. В пятницу 29 мая во время дискуссии на концертной площадке «Phi Centre» Брайан Массуми, Джонатан Стерн и Стив Гудмен обсуждали звуковые технологии в милитаристическом контексте. Стерн рассказывал историю граммофона. Вдруг из соседней комнаты донеслась какофония звуков – там Ричард Девайн работал со своим синтезатором. Абсолютно не обеспокоенный тем, что его прервали, Стерн усмехнулся и сказал: «Я хочу пойти и тоже поиграть с ним». Как всегда на MUTEK было всё: много полезного общения и такие юморные моменты, как этот. Tags: audiovisual , dance , event , festival , Hiroaki Umeda , laser , montreal , Musée d'art Contempo

Конкурс Арт Вижн V Московский Международный Фестиваль «Круг света» объявляет о начале приема заявок на участие в Международном конкурсе видеомэппинга и виджеинга АРТ ВИЖН 2015! АРТ ВИЖН Виджеинг AРТ ВИЖН VJing (VJs Competition) - конкурс-баттл между ви-джеями, в рамках которого участники продемонстрируют 10-минутные VJ-cеты, представляющие из себя показ заранее подготовленного видеоконтента под музыкальное сопровождение. Под видеоконтентом понимается 2D-3D-светоцветовая проекция на физический объект городской среды с учетом его геометрии и местоположения в пространстве. Музыкальное сопровождение, как и видеоконтент, каждый участник готовит заранее. В ходе показа конкурсной работы с музыкальным сопровождением будет работать диджей фестиваля. Площадкой проведения конкурса АРТ ВИЖН VJing будет фасад Павильона № 12, располагающийся на ВДНХ. В конкурсе могут принять участие представители российских и зарубежных творческих коллективов, дизайн-студий, студенческих и профессиональных объединений и др. Критерии отбора и оценки работ: оригинальность и креативность; техника исполнения и использование эффектов; музыкальное оформление; ответная реакция зрителей. Более подробно (ТЗ, детали, Этапы, сроки) http://lightfest.ru/art-vision-contest/art-vizhn-vidzheing/