Поиск по сайту

В этом году с 27 по 31 мая в Монреале прошёл шестнадцатый фестиваль MUTEK, посвящённый электронной музыке и цифровому творчеству. На нём можно было увидеть живые представления таких электронных музыкантов и коллективов, как James Holden, Pole, Kode9, Rival Consoles, John Tejada & DBX. Фестиваль остаётся непревзойдённым в своей музыкальной программе и является площадкой для общения представителей самых разнообразных направлений цифрового искусства. Как и в прошлом году на фестивале проводились семинары (по типу «вопрос-ответ») с участием известных виджеев. На этом фестивале австралийский виджей Робин Фокс (http://robinfox.com.au/) объединился с Atom™ (Уве Шмидт), чтобы создать представление «Double Vision» с тремя составляющими: лазерами, анимацей и звуком. Техническая виртуозность этих ветеранов виджеинга не разочаровала зрителей и в этот раз. Представление было насыщено движением цветных лазерных лучей, компьютерной анимацией и электрофанком. Беспокойная комбинация звука, света и изображений заставила половину аудитории не отрываясь наблюдать за происходящим и пританцовывать. Фокс и Шмидт будут демонстрировать свою работу этим летом и на других фестивалях (среди них Unsound Toronto и Sónar+D) и, возможно, продолжат сотрудничество в качестве дуэта в будущем. На фестивале Фокс поделился с публикой подробностями своего творческого процесса. Фокс последние два десятилетия работает в области аудиовизуального представления с того самого момента, когда он впервые понял, что звук можно представить геометрическими формами. Виджей рассказал о своём развитии в области визуального программирования. Наибольший интерес представляет «словарь визуальных форм», с которым он работает во время представлений. В СМИ в последнее время часто можно встретить слово «синестезия», но было интересно услышать значение этого слова от человека, который всю свою карьеру посвятил синестезии звука и образов. Японский хореограф и танцор Хироаки Умеда представил на MUTEK две работы под общим названием «Ballet Électronique». В работе «Split Flow» пустая белая сцена анимируется с помощью быстро перемещающихся лазерных лучей - создаётся драматический эффект. Во второй работе «Holistic Strata» одинокая фигура танцора движется среди множества частиц и оставляет за собой колеблющийся след. Представление было очень хорошо подготовлено и заслужило овации зрителей. Танец на сцене MUTEK был прекрасен и захватывающ. Впрочем, таким же оказался и семинар с Умеда. Были небольшие языковые проблемы, но виджей подробно описал свой творческий процесс, и разговор с ним оказался чрезвычайно полезным. Когда его спросили, чем является тело танцора в представлении «Holistic Strata»: холстом или контроллером, виджей ответил, что и тем и другим. Умеда сказал, что с помощью своего тела танцор мог не только управлять полем частиц, но и воздействовать на восприятие времени зрителями, замедляя свои движения. Он сказал, что это, возможно, самый распространённый способ выражения в хореографических кругах. Умеда разработал в хореографии свой метод «кинетической силы». Согласно ему, движение – это самая главная универсальная сила, а тело вторично. На фестивале были и другие выступающие - например, Мартин Месьер (http://www.mmessier.com/) с его работой «Field». Виджей представил конструкцию, переключая кабели в которой можно было создавать звуковой поток (шум). В этом представлении даже прослеживается некий сюжет, что позволяет отнести его к сценическому искусству. Установленные на сцене светильники бросали драматические тени на фигуру человека бешено переключающего кабели. Представление закончилось тем, что Месьер в полной темноте держал в руках светящиеся кабели. В этом году аудиовизуальная программа была урезана до двух показов (в отличие от обычных четырёх-пяти). Это ещё раз подтверждает то, что эксперименты с образами пронизывают всё на этом фестивале и не должны ограничиваться концертными представлениями на сцене. На фестивале можно было увидеть Таками Накамото (Nonotak) и Себастьяна Беноитс с инсталляцией из стробоскопических светодиодов. Тёндей Бракстон представил свой альбом «Hive». Стив Гудмен (Kode9) и Тоби Хейс смонтировали инфразвуковую видео установку. В пятницу 29 мая во время дискуссии на концертной площадке «Phi Centre» Брайан Массуми, Джонатан Стерн и Стив Гудмен обсуждали звуковые технологии в милитаристическом контексте. Стерн рассказывал историю граммофона. Вдруг из соседней комнаты донеслась какофония звуков – там Ричард Девайн работал со своим синтезатором. Абсолютно не обеспокоенный тем, что его прервали, Стерн усмехнулся и сказал: «Я хочу пойти и тоже поиграть с ним». Как всегда на MUTEK было всё: много полезного общения и такие юморные моменты, как этот. Tags: audiovisual , dance , event , festival , Hiroaki Umeda , laser , montreal , Musée d'art Contempo

Конкурс Арт Вижн V Московский Международный Фестиваль «Круг света» объявляет о начале приема заявок на участие в Международном конкурсе видеомэппинга и виджеинга АРТ ВИЖН 2015! АРТ ВИЖН Модерн АРТ ВИЖН MODERN (Сontemporary Art Projection Mapping Competition) - конкурс актуального современного видеомэппинга, в рамках которого участники продемонстрируют искусство работы с 2D-3D-cветоцветовыми проекциями на физическом объекте городской среды с учётом его геометрии и местоположения, с обязательным применением актуальных технологий, инструментов, знаний в области современных художественных арт-направлений. Площадкой проведения конкурса АРТ ВИЖН MODERN в этом году cтанет фасад Павильона №1, во стороны фонтана «Дружба народов», расположенного на ВДНХ. В конкурсе могут принять участие представители российских и зарубежных творческих коллективов, дизайн-студий, студенческих и профессиональных объединений и др. Критерии отбора и оценки работ: оригинальность и креативность; исполнение и использование современных инструментов и технологий в создании своих работ (как пример – VVVV, TouchDesigner, Quartz Composer и т.д.); музыкальное оформление; ответная реакция зрителей. Более подробно о конкурсе (ТЗ, модель, этапы отбора) http://lightfest.ru/art-vision-contest/art-vizhn-modern/

Конкурс Арт Вижн V Московский Международный Фестиваль «Круг света» объявляет о начале приема заявок на участие в Международном конкурсе видеомэппинга и виджеинга АРТ ВИЖН 2015! АРТ ВИЖН Классик АРТ ВИЖН CLASSIC (Classic Architectural Projection Mapping Competition) - конкурс классического архитектурного видеомэппинга, в рамках которого участники продемонстрируют искусство работы с 2D-3D-светоцветовыми проекциями на физическом объекте городской среды с учетом его геометрии и местоположения в пространстве. Площадкой проведения конкурса АРТ ВИЖН CLASSIC в этом году станет фасад Большого театра. В конкурсе могут принять участие представители российских и зарубежных творческих коллективов, дизайн-студий, студенческих и профессиональных объединений и др. Критерии отбора и оценки работ: оригинальность и креативность; исполнение и использование эффектов и приёмов архитектурного мэппинга; музыкальное оформление; ответная реакция зрителей. Более подробно (Этапы, ТЗ, 3Д модель, и т д) http://lightfest.ru/art-vision-contest/art-vizhn-klassik/

Sónar+D предлагает поучаствовать в предстоящем фестивале MarketLab 2015 (18-20 июня в Барселоне). Приглашаются технологические компании, стартапы, креативные лаборатории, разработчики, университеты и организации, работающие с технологиями в области музыки, аудиовизуальных представлений, новых медиа и видеоигр; исследующие новые формы создания, внедрения и маркетинга. Представленный Вами проект может находиться в стадии бета-разработки, может присутствовать на рынке совсем недавно. Все отобранные проекты будут представлены в течение трёх дней фестиваля. MarketLab – это выставочная площадь Sónar+D. Здесь компании и разработчики демонстрируют новые проекты в динамическом, вдохновляющем окружении. Мероприятие способствует установлению деловых связей и привлекает внимание профессионалов и прессы. Проекты для отбора принимаются с 1 декабря 2014 по 1 марта 2015. Подробная информация на сайте Sónar+D: sonarplusd.com

15 и16 мая в Амстердаме в помещениях «A Lab» и «Radion» пройдёт третий по счёту фестиваль FIBER – великолепная подборка визуальных инсталляций и музыкальных представлений от лучших диджеев. На протяжении уже трёх лет две амстердамские студии «A Lab» и «Radion» занимаются организацией небольших мероприятий, таких как «Coded Matter(s)» и «Bring Your Own Beamer». В этот раз в их стенах пройдёт фестиваль FIBER. Этот фестиваль является местом встречи поклонников и создателей аудиовизуального искусства, цифрового дизайна и электронной музыки. Этот фестиваль посвящён исследованию структур, объединённых в сети, и вопросам влияния (часто невидимого) цифровых технологий на нашу повседневную жизнь. На FIBER 2015 будет показан проект FRAMED – дисплеи, соединённые посредством интернета. 16 мая в «A Lab» с 10.00 до 18.00 будет проходить симпозиум, посвящённый вопросам влияния цифровых инструментов и автономных систем на создание и распространение искусства и дизайна. Цифровые методы, такие как альтернативные валюты, блочное шифрование, краудсорсинг и большие данные (Big Data), используются в качестве художественных средств. Но как определить владельца сетевых распределённых работ? Какое влияние оказывает цифровое распределение на концепции автономности и аутентичности? Может ли ограничение (физическое или цифровое), в котором демонстрируется или распределяется представление также считаться искусством или это всего лишь технология? Симпозиум организуется совместно с FRAMED, курирует его Филип Висниц. Среди участников фестиваля – Matthias Tarasiewicz, Matthew Plummer-Fernandez, Peter Kirn, Felix K, Neel, Convextion, London Modular Alliance & Microseq. Будут представлены работы: «Kepler’s Dream» («Мечта Кеплера»), «Bitcoincloud»(«Облако Bitcoin») и многие другие. Полную программу фестиваля можно найти на официальномсайте: http://www.fiberfestival.nl