MALBRED

Мимолетный
  • Публикации

    6,354
  • Зарегистрирован

  • Посещение

  • Дней в лидерах

    76

Все публикации пользователя MALBRED

  1. MALBRED

    Resolum Arena 5 для профессионалов.

    1) - 2) - http://www.malbred.com/ostalnoe/rukovodstvo-po-vyboru-proektora-dlya-sozdaniya-interaktivnyh-predstavleniy.-chast-01.html 3) - http://forum.malbred.com/tutorials/category/1-уроки-по-resolume/ http://www.malbred.com/video-uroki/resolume-tutorials.html http://www.malbred.com/search/newest-first.html?searchphrase=exact&searchword=уроки resolume 4) - https://www.avloops.com/free-loops
  2. Free footages from visionz.fr LINES 05 - 2.0GB links - https://yadi.sk/d/bu7j0bbS3Ppzc8 FLAMES - 2.3GB links - https://yadi.sk/d/6jO-kApn3PpzfK
  3. Да, и еще можно для каждого футажа прописывать что будет дальше играть. След, пред, первый, последний
  4. MALBRED

    Есть ли Auto Levels в 6-ой Резе?

    Ваня, ВК убил форумы)) теперь есть стена в группе)) По сабжу ты про звук или.... ? 6ку не юзал еще
  5. Free HDRI Download full set (44 images 1.8GB) Mirror 1 Mirror 2 Mirror 3 Mirror 4
  6. Free footages from visionz.fr LINES 03 - 1.3GB links - https://yadi.sk/d/QhXslRKQ3Pnwws DISCO - 1.6GB links - https://yadi.sk/d/_ZXLznOu3PnxG2
  7. Созданный в Сеуле дуэтом Кимчи и Чипс, The Light Barrier Third Edition (Световой барьер, третий выпуск) – последний и самый большой проект в серии работ студии по созданию объемных рисунков в воздухе с использованием сотен калиброванных видеопроекций. Эти световые проекции сливаются в поле тумана, создавая графические объекты, которые оживляют физическое пространство и само время. Инсталляции представляют собой полуматериальный способ существования, материализующий объекты из света. Третий выпуск продолжает использовать путаницу и несоответствия на границе между материалами и не-материалами, реальностью и иллюзией, а также существованием и отсутствием. Зрителю представляется сюрреалистическое видение, продвигающее на новый уровень человеческий инстинкт продолжительности и пространства. Название перекликается со световым барьером в релятивистской физике, который отделяет материальные вещи от вещей, являющихся светом, а с 1983 года используется для определения точного значения метрической системы пространственной меры. Выставленная в Центре Культуры Азии ACT в Кванджу, Южная Корея, инсталляция представляет собой 6-минутную последовательность, в которой используется мотив круга, помогающая путешествовать по темам рождения, смерти и возрождения, переводя аудиторию в новый режим существования. В третьем выпуске 8 архитектурных видеопроекторов разбиты на 630 субпроекторов, использующих аппарат вогнутых зеркал, спроектированных искусственным образом. Каждое зеркало и его опорная структура генерируются с помощью вычислений для создания группы, которая сотрудничает с другой для формирования единого изображения в воздухе. Измеряя траекторию каждого из 16-и миллионов пиксельных лучей по отдельности, световые лучи можно откалибровать, чтобы они слились с дымкой для рисования в воздухе. 40 аудио-каналов затем используются для создания звукового поля, которое упрочивает проецируемые явления в чувствах аудитории. Чтобы создать инсталляцию, команда начала с формирования зеркальных устройств, используя алгоритмы искусственного характера. Была разработана общая форма инсталляции с помощью листов бумаги и кистей рук, эту форму назвали «движением». Поскольку движение изогнуто в обоих направлениях, нет простого способа эффективно расположить зеркала на форме (как и в предыдущих версиях). Для создания дизайна был разработан простой алгоритм, который «выращивает» зеркала на фигуре. Алгоритм настраивает собственные переменные на основе коэффициентов успеха, создавая простой механизм машинного обучения для управления процессом роста. Зеркала и стальная конструкция были созданы с использованием Rhino и Grasshopper и, наконец, разрезаны с помощью станков с ЧПУ в мастерской ACC. Затем команда и изготовители окончательно собрали структуру на месте. Обработка окон и вид сборочной линии: (Юна, Янгья, Джейми) Мими (Кимчи и Чипс) с законченной зеркальной конструкцией Команда прикрепляет клейкую ленту для зеркал Проецирование достигается путем действия 8 видеопроекторов Panasonic мощностью 20000 люмен WUXGA с четырьмя лампами на инсталляцию (с учетом физических отклонений). 20*8 м проекционный экран на лебедках с цифровыми двигателями перемещается в несколько разных положений для калибровки. Каждый пиксель из проекторов приземляется на зеркало и рассеивается в неизвестном направлении. Чтобы проследить путь каждого пикселя, команда разместит проекционный экран перед зеркальной компоновкой и будет запускать по одному образцу сканирования в каждое зеркало за раз. Это сканирование дает нам одну 3D-точку для каждого пикселя в объеме. Чтобы вычислить траекторию луча, нужно как минимум 2 точки, поэтому переместите экран, чтобы обнаружить вторую точку. Поскольку площадь так велика, нужно было использовать большой экран, и, к счастью, у ACC был передний проекционный экран размером 20x8 м с предыдущей выставки, который они и использовали для этой цели. Чтобы переместить этот большой экран, члены команды привязали его к ферме, висевшей у лебедок на потолке, и с помощью электрического управления контролировали длину цепи между каждой из этих моторизованных лебедок и экраном, чтобы перемещать его в разные положения для калибровки. Камера Canon C300 на потолочной ферме смотрит на экран, пока команда проецирует образцы сканирования в каждое зеркало и захватывает их в Rulr с помощью устройства BlackMagic UltraStudio. Rulr окончательно вычисляет все пути 3D-лучей для каждого из 18 миллионов пикселей. Экран калибровки для сканирования Rulr обрабатывает данные сканирования Зеркальная карта + Эллиот + Rulr + инсталляция Чтобы создать контент, члены команды построили фигуры из лучей света, поступающих со всех зеркал. Каждый пиксель каждого проектора рассматривается как 3D-луч в пространстве. Rulr используется для сканирования этих лучей путем управления камерами и проекторами и выполнения алгоритмов решения. В конце концов он выводит данные в графический процессор, который можно использовать для рендеринга. 4k стереокамеры для объемного захвата PFDepth обрабатывает стерео записи на картах глубины Объемные видеозаписи создаются с использованием пары камер BlackMagic Micro Studio 4K и программного обеспечения PFDepth, которое используется для обработки стереофильмов. Раскадровка производилась вручную, а идеи контента тестировались на установке Light Barrier 2 в испытательной комнате. Окончательный дизайн контента был создан в Cinema 4D и отображен как карты глубины + цвета. Маршрутные лучи, проецируемые на установку, отображались в VVVV с карт глубины (~ 4 кадра в секунду), и все последовательности были представлены 18-мегапиксельной HAP (видеокодеком с открытым исходным кодом, разработанным Vade – Антоном Марини – и др., который позволяет ускорить воспроизведение в режиме реального времени в режиме GPU). Наконец, воспроизведение было достигнуто благодаря медиа-серверу d3 с разрешением 60 кадров в секунду, 1920x1200x8. Авторы: Kimchi and Chips (Mimi Son, Elliot Woods) (Художники) / Chung Youngjae, Studio Sungshin (Инжиниринг) / Pi Junghoon (Звуковой дизайн) / Lee Soyoung, Yang Yoona, Yoh Donghoo, James G Jackson, Yi Donghoon (Производственная команда). Произведено и представлено в сотрудничестве с Центром искусств и творческих технологий, ACC.
  8. У Resolume 6 теперь 64 бита и многопоточность, поэтому она может обновлять все ядра процессора на вашем компьютере и использовать всю доступную память. Все стало быстрее Теперь вы можете отображать больше слоев в более высоком разрешении (4K, не что-нибудь), чтобы выступать на больших сценах. Блок переключения теперь очень быстрый, и вы сможете легко найти интересующий вас клип. Рекордер работает намного быстрее, поэтому вы можете записывать дольше и с более высоким разрешением. Воспроизведение файлов с кодировкой DXV и файлов других форматов происходит намного быстрее. Гибкий интерфейс Интерфейс теперь отлично показывает изображения на экранах с высоким разрешением. Вы можете перенастроить панели в интерфейсе Resolume, чтобы создать макет, соответствующий вашему рабочему процессу. Видеоконтрольные мониторы теперь доступны непосредственно на панелях состава, группы, слоя и клипа. Выберите цвет, любой цвет Не путайте и не гадайте с серыми ползунками RGB, просто нажмите на нужный вам цвет. Храните свои избранные цвета в палитре, сопоставляйте их с вашим MIDI-контроллером, и вы сможете быстро следить за изменениями света на сцене. Быстрый поиск С помощью строки поиска на каждой панели браузера вы можете быстро найти эффекты, генераторы, файлы и композиции. Выделить и изменить При помощи цветового кодирования вы можете выделить определенный клип, слой, группу, столбец или презентацию. Чтобы сделать все еще более понятным, теперь вы можете обновлять миниатюры клипов, переименовывать столбцы и переупорядочивать презентации. Вы всегда быстро найдете желаемое. Медиа-менеджер Благодаря медиа-менеджеру у вас будет отличный обзор всех файлов в композиции, и вы сможете легко скопировать композицию в другое место. Постоянные клипы Всегда держите свои самые важные клипы в пределах досягаемости, делая их закрепленными на всех вкладках. Go Go Go С помощью кнопок Next & Previous Column вы сможете легко воспроизвести последовательность, запустив следующий столбец. Отлично подходит для театральных игр и сценариев. Присоединяйтесь к компании С помощью Ableton Link программа Resolume остается синхронизированной с Ableton Live или любым другим программным обеспечением, поддерживающим Link. Вы даже можете использовать ее для синхронизации двух компьютеров, работающих с Resolume. Упс Никогда больше не сталкивайтесь с моментом, когда вы случайно вызываете клип, который вам на самом деле не нужен. Заблокируйте контент на слое, и он останется там независимо от того, насколько вы удачливы. Группы слоев При помощи групп вы можете создавать мини-суб-композиции внутри своей композиции. Группы имеют свои собственные активаторы столбцов, эффектов, панели управления, мониторы и главные фейдеры. Вы можете даже направить группу прямо в определенный слой. Группы – единственная функция «Арены». Маскированные слои Превратите слой в маску для всех слоев под ним или примените его только к одному слою или группе непосредственно под ним. Преобразование в срезы Эффекты Slice Transform позволяют позиционировать ваш контент точно на входные срезы, созданные на расширенном выходе. Это кардинальная перемена для отображения больших сцен со множеством светодиодных панелей! Имеется только в «Арене». Текстовые эффекты Встроенные генераторы текста отлично подходят для отображения и анимации текста «на лету». Просто введите текст, выберите любой шрифт, добавьте цвет, анимацию, и вы сможете объявлять ди-джея (ведь вы знаете, как им нравится видеть свои имена на экранах)! Анимируйте! Редактор границы области добавляет жизнь в анимацию параметров. С помощью многих предопределенных кривых вы можете заставить параметры двигаться по ним, а не просто перемещаться вверх и вниз. Незаменим в сочетании с аниматором текста! Ярлыки Система ярлыков Keyboard, MIDI, DMX и OSC была полностью переделана, чтобы стать более гибкой и понятной. Теперь вы получите отличный обзор своих ярлыков в виде списка и сможете создавать предустановки для своих любимых контроллеров. Обратная связь по MIDI Подсветите все симпатичные цвета на своих MIDI-контроллерах. Посмотрите на контроллере, какие клипы проигрываются. Вы даже сможете увидеть цвет эффектов.
  9. 7 HD футажей - бесплатно https://gumroad.com/rushours#
  10. Free footages from visionz.fr CUBES01 - 2.2GB links https://cloud.mail.ru/public/Jrxj/53CKSzpRn https://cloud.mail.ru/public/CG96/gQ28SjTdD https://cloud.mail.ru/public/G6pa/yZN56Wir4 or https://owncloud.psylonet.com/index.php/s/J8ey4gWedLgJOPy ---------------------- ---------------------- DISCO01 - 1.6GB links https://cloud.mail.ru/public/3cj5/tuUPWpmYE https://cloud.mail.ru/public/6jJX/NH5Cj3Zzy https://cloud.mail.ru/public/JGRi/byK577sL5 or https://owncloud.psylonet.com/index.php/s/r9eQci08yQBakxZ ---------------------- ---------------------- LINES01 - 92MB links https://cloud.mail.ru/public/LtEr/t8xmh86hJ or https://owncloud.psylonet.com/index.php/s/KRFHCSiB3ckvS5B ---------------------- ----------------------
  11. MALBRED

    Resolume 5.0.4

    ссылка умерла - ' Тема находится в мусорке '
  12. Создан для трехмерных объектов и виртуальной реальности Независимо от того, работаете ли вы над полнометражным художественным фильмом, игровым приложением или VR-проектом пакет Fusion поможет выполнить любые задачи с трехмерными объектами с нуля. Он имеет рабочее 3D-пространство с панорамным обзором в 360º и позволяет импортировать модели и сцены из таких приложений, как Maya, 3ds Max и Cinema 4D, поэтому рендеринг, композитинг и добавление света для объемных предметов, созданных в других программах, делаются гораздо быстрее. Все эти задачи решаются в едином пакете, что недостижимо ни в одном подобном приложении! Во Fusion вы получаете полный контроль над источниками освещения, объемными эффектами и мощными инструментами для обработки изображения, что экономит время и дает больше возможностей для творчества без необходимости рендеринга в нескольких программах. Безграничный потенциал трехмерного рабочего пространства Трехмерное рабочее пространство с поддержкой OpenGL обеспечивает интерактивное редактирование огромного количества полигонов, объемных эффектов и 3D-частиц, а благодаря функции предварительного просмотра на окончательный рендеринг уходят не часы, а считанные секунды. Высокая степень интерактивности Благодаря панорамному рабочему пространству в 360º Fusion 9 выводит постпроизводство на качественно иной уровень. Для интерактивного взаимодействия с объектами виртуальной реальности можно использовать встроенный инструмент Panoramic Viewer или такие популярные VR-шлемы, как Oculus Rift и HTC Vive. Поддержка ускорения графической карты позволяет выполнять проекты в режиме реального времени, а новый инструмент Spherical Camera проводит рендеринг сцен полностью за один проход без необходимости применения сложной многокамерной системы. Импортирование трехмерных моделей и сцен Имея в своем распоряжении Fusion, можно сэкономить время на воссоздании проектов, обработанных с помощью других приложений, таких как Maya и 3ds Max. Вы можете импортировать изображение с камер и загружать файлы в форматах FBX и Alembic, что означает перемещение трехмерных VR-эффектов, их композитинг, подсветку и рендеринг в едином пакете. Встроенные 3D-объекты Fusion позволяет быстро создавать собственные трехмерные объекты с помощью встроенного инструмента рисования и набора стандартных фигур. Имеется библиотека основных предметов и фигур, позволяющая быстро приступить к работе. При вводе текста или импорта векторной иллюстрации можно моментально генерировать контент в объемную среду, придать краям конусную форму, менять текстуру, материал, накладывать тени и выполнять многое другое. Освещение и затемнение с эффектом реальности Для создания правдоподобных 3D-сцен требуются высокоточные инструменты освещения. Fusion позволяет добавлять неограниченное количество настраиваемых источников освещения и контролировать их взаимодействие с элементами композиции. Можно менять параметры общего, направленного и рассеянного света, а также затенять отдельные детали. Полный набор инструментов для работы со стереоскопическим видео Во Fusion предусмотрен набор инструментов, которые на основе алгоритмов оптического потока устраняют сложные проблемы согласования и синхронизации, возникающие в 3D-производстве. Fusion упрощает работу со стереоскопическим изображением благодаря использованию отдельной камеры и даже может создавать объемный материал из контента, полученного из двухмерного источника. По этой причине он используется больше других подобных приложений для конвертации 2D-фильмов в трехмерные. Композитинг в режиме Deep Pixel При рендеринге EXR-файлов с двухмерными изображениями, полученными из 3D-приложений, вы получаете данные по цветам RGBA по каждому отдельному пикселю. Также вы получаете информацию о позиции пикселя в 3D-пространстве. Fusion использует эти данные для наложения объемных эффектов в двухмерные смонтированные изображения. Например, добавление тумана или пользовательской подсветки, а затем рендеринг видео займет секунды, но не часы времени, как это было бы в случае с приложением для обработки 3D-объектов, которые используют полные модели со сложной геометрией. Объемные эффекты Эффекты атмосферных явлений, таких как туман или дымка, могут значительно усилить реалистичность сцены. Поскольку Fusion использует GPU-ускорение, можно моментально видеть воздействие эффектов на изображение без ожидания рендеринга. Если использовать координаты World Position Data и проходы Deep Pixel, туман будет естественным образом двигаться в кадре! Оптимизированный рендеринг Процесс обработки 3D-изображений станет более быстрым, если использовать Fusion для настройки света, яркости и других операций. Один файл EXR может содержать проходы разных видов, нормали, координаты и многие другие данные. Каждый из них легко связать с любым из узлов, что позволит быстро применять фильтры и эффекты без затрат времени на ненужный повторный рендеринг! Сетевой рендеринг без ограничений Приобретая Fusion Studio, вы получаете возможности установки современного трехмерного пакета с 32-битной точностью работы на неограниченное число станций. Для выполнения рендеринга имеется встроенный Render Manager или такие приложения, как Deadline, Qube и Rush. При этом не требуется дополнительных расходов на лицензионные отчисления! Источник - blackmagic fusion
  13. Современные технологии делают ставку на большие разрешения, высокий динамический диапазон и частоту кадров. Но как на все это влияют ограничения нашего визуальное восприятия? Когда нам стоит остановиться? Этим вопросом я задался после недавнего мероприятия ARRI Broadcast Day в студии Die Fernsehwerft, расположенном в творческом районе на восточном береге Берлина. Выступление Марка Шипман-Мюллера, главы подразделения камер ARRI, заставило многих полностью пересмотреть свое отношение к последним достижениям в цифровой съемке, постпродакшне и способах просмотра. Святой Грааль Еще десять лет назад не было ничего качественнее и эстетичнее 35мм пленки, и цифровые технологии стремились к ней, как к своеобразному «Святому Граалю». Цифровое кино уже давно достигло и превзошло цели, которые стояли перед ним на этапе зарождения, вплотную приблизившись к пленке как с технической, так и других точек зрения. Теперь нас больше интересуют различные аспекты цвета цифрового изображения, нежели битва пленки и цифры. Это противостояние завершилось, и люди смирились с его результатами. Какой следующий этап развития цифрового кино? Все ли инновации в этой области действительно созданы для улучшения качества изображения, а не для развития бизнеса и продажи гаджетов и телевизоров? Боюсь, ответ неутешительный. С другой стороны, благодаря такой политике многие базовые стандарты цифрового кино наконец стали универсальными для всех производителей. Цифровое кино 2.0 Если на первом этапе существования цифрового кинематографа его адепты преследовали цель догнать и перегнать 35мм пленку, то теперь это сравнительно молодое направление полностью меняет цели и средства своего развития. Сейчас перед цифровым кинематографом не стоит задача подражать технологиям прошлого, отныне перед ним открыты новые горизонты. После того, как Святой Грааль в виде пленки перестал быть ориентиром, цифровое кино несколько раз отправлялось по неверному пути, возвращалось назад и вновь искало нужное направление. Расстановка акцентов Вероятно, отсутствие четкой и ясной цели привело к развитию цифрового кино только в техническом направлении, наносящему вред как художественной ценности цифрового контента, так и его потребителю. Производители телевизоров, несмотря на недавний взлет и падение 3D-телевидения, решили не останавливаться и продолжили предлагать потребителю новые технологии — UHD, SUHD, HDR и многие другие загадочные аббревиатуры, сбивающие покупателя с толку и побуждающие его тратить деньги на инновации. Производители телевизоров придерживались этой стратегии задолго до появления общих для всех стандартов, в то время как производители контента оставались без какого-то технологического ориентира, а провайдеры цифрового ТВ стремительно запускали UHD-каналы, несмотря на явную нехватку контента в UHD-качестве. UHD, высокий динамический диапазон (HDR), высокая частота кадров (HFR), расширенная цветовая гамма — эту гремучую смесь инноваций мы наблюдаем на экранах, однако более аккуратно собранная комбинация новых технологий была бы самым оптимальным решением как для создателей контента, так и для его зрителей. То, что мы можем сделать что-то, еще не значит, что это лучшее решение проблемы. На самом деле мы еще даже полностью не осознаем ее. Разрешение За последние пару лет гонка разрешений наконец замедлилась. Мы прекрасно знаем, что формат 4K здесь надолго, однако также ясно, что рано или поздно настанет эпоха разрешения 8K. Тем не менее в ближайшие годы можно не ожидать, что 8K получит широкое распространение. Несмотря на это, RED (а также японская телекомпания NHK и другие ее партнеры по вещанию) сделал 8K реальностью, и у этого формата гораздо больше практической ценности, что бы ни говорили скептики. Однако постоянное увеличение количества пикселей влечет за собой довольно большие осложнения. Большее количество пикселей вкупе с повышенной битовой глубиной цвета влечет за собой большое количество сохраняемой информации, что напрямую отражается на требованиях к пропускной способности на локации, во время постпродакшна и доставке до конечного пользователя. И хотя гонка разрешений ставит своей целью увеличение детальности и четкости изображения, этого можно добиться намного более легкими способами. Воспринимаемое человеком разрешение и количество пикселей — абсолютно разные вещи, которые нужно уметь различать. Единственное, что важно для зрителя — это «воспринимаемая» детализация и четкость, поэтому очень важно брать во внимание человеческий фактор, сравнивая достоинства и недостатки разных технологий. И «грубая сила» в решении этих проблем (например, увеличение количества пикселей на 400%), часто приводит к новым затруднениям. Когда речь заходит о разрешении, люди игнорируют такую важную вещь, как обработку и восприятие подвижного изображения человеком. Разрешение и человеческое зрение Лишь небольшое пространство нашей сетчатки содержит достаточное количество колбочек, чтобы обрабатывать изображение с максимальной детализацией. Этот участок называется центральной ямкой сетчатки глаза, который занимает менее одного процента ее поверхности и задействует более половины пространства зрительной коры головного мозга. Центральная ямка охватывает лишь два градуса зрительного поля — это примерно размер двух ногтей большого пальца на расстоянии вытянутой руки Когда вы смотрите на деталь, которая занимает ваше поле зрения более чем на два градуса, глаз самостоятельно сканирует изображение, а заполняет недостающие участки. Несмотря на то, что по краям сетчатки ваше зрение обладает гораздо меньшим разрешением, мозг все равно воспроизводит изображение, основываясь на данных, который он получил, когда глаз «просканировал» пространство. Мозг запоминает все детали, на которые вы смотрите даже вскользь, благодаря чему вы в режиме реального времени знаете, что происходит вокруг. Мозг постоянно дорабатывает изображение перед вашими глазами, и практически все, что вы видите, — это не настоящая проекция окружающего мира. Алгоритм, благодаря которому мы видим, гораздо сложнее в человеческом организме, чем у камер, которые снимают изображение при заданных настройках фокусировки, количестве пикселей и частоте кадров. Именно из-за этого ваши глаза двигаются, когда вы читаете этот текст: для того, чтобы в полной мере увидеть содержание другой области экрана, вам нужно остановиться и передвинуть глаза. Вы в курсе, где находится текст, как он расположен в пространстве, но чтобы узнать, что в нем написано, вам необходимо рассматривать фактически каждую деталь. Движущееся изображение — это иллюзия. Это обманка, которую наш мозг воспринимает как плавно движущееся изображение. Не стоит нарушать эту иллюзию, которая в действительности очень хрупка. HDR Плотность пикселей — не единственный фактор, отвечающий за четкость изображения. С математической точки зрения для достижения четкости хватило бы простого увеличения этого параметра, однако, преодолев определенный порог, можно заметить, что эффективность данного подхода заметно снижается. Восприятие детализации и четкости во многом зависит от контрастности. В особенности мозгу помогает повышенная контрастность по краям изображения, благодаря которой мы различаем предметы. Контрастность сильно зависит от изображения в целом и не является чем-то единым, особенно если речь идет о подвижном изображении. Особенно важна контрастность яркостей и цветов. Это одно из доказательств, почему постоянное увеличение плотности пикселей не решает проблему качества изображения, с которой можно было бы справиться, снабжая наш зрительный аппарат именно той информацией, которая ему нужна именно там, где нужно, чтобы создать желаемую иллюзию. Это мнение Шипман-Мюллер подкрепил сравнив на откалиброванных мониторах и затемненном помещении изображения в качестве 1080p SDR и UHD HDR, а затем 1080p HDR и UHD HDR. Если разница между первой парой была очевидна, то в случае со второй точного ответа было дать нельзя. Все согласились, что 1080p HDR в сравнении с 1080p SDR дало 90% увеличения «воспринимаемой» детализации, которую можно достичь, увеличив количество пикселей в четыре раза. Огромная трата пикселей. Дрожание Демонстрация дрожания в цифровм видео Это одна из самых больших проблем, из-за которой наш мозг не может собрать сменяющиеся кадры в плавное изображения. Что служит причиной дрожания? Дело в том, что и движущиеся объекты в некоторых кадрах выбиваются из общего потока информации из-за слишком яркого изображения или повышенной контрастности по краям. HDR усугубляет это из-за яркости соответствующих дисплеев, но факторы, влияющие на дрожание, сводятся к следующему: соотношение движущихся объектов к статичному изображению в поле зрения; скорость движения объектов; контрастность деталей; четкость деталей; уровень яркости дисплея. Хотя яркость дисплея — это не самая главная причина появления дрожания, она сильно ухудшает ситуацию. Чем ниже уровень яркости изображения, тем менее заметно дрожание, а в случае с SDR-дисплеями оно не бросается в глаза благодаря размытости изображения и частоте кадров. Тем не менее дрожание более чем очевидно в режиме HDR, а также если яркость предельно завышена. Как решить эту проблему? Частота кадров Человеческий глаз пропускает через себя непрерывный поток информации. Именно поэтому мы не видим определенное количество кадров в отдельный отрезок времени. Однако если большое количество статичных кадров будут быстро сменять друг друга, то изображение станет подвижным — это называют инерцией зрительного восприятия, поскольку сетчатка обрабатывает изображение в течение примерно сорока миллисекунд. Стандарт 24 кадров в секунду появился потому, что это минимальная частота кадров, при которой мы видим плавное изображение: этого достаточно для поддержания иллюзии, а также незатратно для производства. Этот стандарт до сих пор воспринимается «кинематографично» из-за исторического и культурного наследия. Другими словами — так было всегда. Едва заметное мелькание кадров подает зрителю сигнал, что он сейчас увидит качественный голливудский фильм с прекрасной актерской игрой и постановкой — то, что обычно отличает кинематограф от телевидения или видео. Дэвид Финчер на съемках фильма «Социальная сеть» Так было в течение более чем сотни лет в кино и ТВ, вплоть до завершения эпохи «цифрового кино 1.0», когда оно, наконец-то сравнялось с пленкой по части разрешения и цвета. Вне зависимости от источника проецируемого изображения сам процесс смотрения в плане яркости, контрастности и частоты кадров остался в рамках определенных стандартов. После появления высокого разрешения, расширенного динамического диапазона и дисплеев повышенной яркости встал вопрос о повышенной частоте кадров, которая призвана увеличить плавность изображения за счет уменьшения «воспринимаемого» движения. Это может снизить дрожание изображения, возникающее из-за повышенной детализации, контрастности и скорости движения. Ролик о технологии съемки фильма «Долгий путь Билли Линна в перерыве футбольного матча» У повышенной частоты кадров есть и другие достоинства. Съемка при 120 fps позволяет работать с размытым изображением в процессе постпродакшена, а также такую частоту кадров можно подогнать под любые более низкие требования доставки контента. Недостатки у технологии тоже есть. Как и в случае с разрешением, контент с повышенной частотой кадров занимает очень много места и требует значительной пропускной способности как во время съемки и обработки изображения, так и для его трансляции. Гиперреализм и эффект мыльной оперы Со вторым недостатком повышенной частоты кадров пришлось столкнуться первым режиссерам, решившим поэкспериментировать с технологией. Например, такие фильмы, как «Хоббит» Питера Джексона, который снимали при 48 к/с, а также «Долгий путь Билли Линна в перерыве футбольного матча» Энга Ли в 3D (120 к/с), подверглись критике из-за эффекта гиперреалистичности, слишком четкого и некинематографичного изображения. Здесь разрушается уже не иллюзия движущегося изображения, а ощущение мира грез, погружающего зрителя в историю, происходящую в иной реальности. Возможно, это даже более важно, чем яркие дисплеи и 4K. С другой стороны, ко всему можно привыкнуть. Просчитанное изображение Возможное решение — не применять 4/8K и 120 кадров в секунду ко всему изображению. Может быть, нужно, чтобы детализация и частота кадров поднималась избирательно, только в определенных зонах? Не забывайте, что лишь два градуса нашей сетчатки видят детализированное изображение, ведь даже когда мы смотрим фильм, наши глаза перемещается от одной точки к другой, сканируя пространство. Не стоит ли задуматься, как мы воспринимаем и обрабатываем изображение, которое создаем? Исследование восприятия изображения человеком сразу же дает понять, что наш мозг и так обрабатывает, сжимает и фильтрует большое количество информации. Сетчатка — часть центральной нервной системы, в наших глазах расположено около 150 миллионов рецепторов и всего лишь около миллиона оптических нервных волокон. Сетчатка постоянно перекодирует (сжимает) информацию, чтобы ее мог воспринять ограниченный запас оптических нервов. Мозг постоянно обрабатывает поток узконаправленного изображения с высокой детализацией из центральной ямки, совмещая его с широким зрительным полем с низкой детализацией, которое дополняет наша память и знания о мире, где мы живем. Если ваши инструменты восприятия реальности, зрение и мозг, постоянно фильтруют полученную информацию, словно алгоритмы сжатия качества видео, то почему не начать использовать избирательный подход к отображению только самых важных деталей в высоком разрешении? Вероятно, последовав по этому пути, мы лучше будем воспринимать кино, и несмотря на повышенную реалистичность и четкость изображения, нас не будет преследовать ощущение, что мы больше не в мире грез. Безусловно, 4K и 8K HDR и HFR изображение на огромном OLED-дисплее создает ощущение настоящего мира по ту сторону экрана, но этого ли мы хотим от кинематографа? Вряд ли. Ричард Лэки Специалист по камерам и цифровому кинопроизводству, колорист и продюсер с 10-летним стажем
  14. Краткое описание и выводы по выставке InfoComm 2017 Вероятно, одна из самых интересных вещей на InfoComm в этом году была обнаружена на стенде Panasonic. Они продемонстрировали интересные инновации и «технологии следующего поколения», среди которых наше внимание привлекла высокоскоростная система отслеживания и видео маппинга в реальном времени . Топ нашего выбора Отслеживание и отображение проекционного видео маппинга в режиме реального времени с Panasonic По их собственным словам, «она позволит проецировать изображения с высоким разрешением (1920 x 1080) при яркости 10 000 люмен по ANSI на быстро движущиеся объекты, такие как исполнители на сцене, с мимикрированием и выравниванием, накладываемые на видео и подаваемые на проектор в режиме реального времени». Демо-версии интерактивного видео маппинга Optoma У Optoma было много интересного, что можно было показать на выставке, и кое-какие отличные демо, которыми нас развлекли. Среди них креативная демо-версия сферического видео маппинга, демонстрирующая лазерный проектор ZU510-W, демо-версия интерактивного видео маппинга на пол с помощью проектора WU1500 и еще одна демо-версия интерактивного видеом аппинга лазерным проектором ZH400UST Ultra-Short Throw. Christie Mystique для 3D маппинга Christie Center на InfoComm был одной из главных достопримечательностей выставки. Можно было увидеть их знаковую «Волчью голову» и множество светодиодных стен. Что еще более важно для нас, центр показывал видео маппинг с использованием Christie Boxer и Pandoras Box Quad Server, к тому же они продемонстрировали трехмерный маппинг с использованием решения Christie Mystique. D3 Technologies GX Range для эффектов в режиме реального времени D3 Technologies представили на выставке свой новый продукт. По словам технического менеджера d3 Маркуса Бенгтсона, «диапазон gx был разработан, чтобы облегчить приближающуюся волну воспроизводящего контента, используемого в дизайне живых шоу». Купол Elumenati от UNC School of Journalism UNC продемонстрировала студенческий материал с использованием купола Elumenati, удивительного и инновационного решения для впечатляющей визуализации. Это был не единственный университетом, который мы увидели на выставке, и мы сочли его проект очень вдохновляющим! О проекторах В этом году мы увидели, как некоторые гиганты индустрии анонсируют и демонстрируют свои основные проекторы, продолжая двигаться в направлении их уменьшения. Epson выпускает проектор Pro L1700 и демонстрирует интерактивный проектор Bright Link Ultra Short-Throw Laser Interactive. Christie запускает свой лазерный фосфорный проектор 1075 GS Optoma демонстрирует свой ламповый проектор 4K500 4K UHD BenQ представила свой проектор LU9715 Ultra-Short Throw, а также проектор LK970 4K Canon представляет проектор 4K501ST Compact 4K. Также от Canon: проектор LV-HD420 Compact 1080p, лазерный проектор LX-MU800Z и проектор WUX500 Двойной лазерный проектор от Digital Projection Другие интересные события Короче говоря, в этом году InfoComm посетило множество народа, на ней были представлены новые продукты и демонстрационные технологии. Для получения дополнительной информации вы можете посетить их сайт.
  15. UV Editor в Update 3 для Maya 2017 приобрел именно тот функционал, которые давно ждали пользователи. Теперь можно с уверенностью делать UV именно в Maya, не используя посторонних плагинов. Кратко о том, что нового, вы можете посмотреть в видео: А редакция 3dpapa приготовила для наших любимых читателей разбор нового функционала. Все инструменты, которые отмечены зелёным цветом – это обновлённые инструменты. Как вы можете заметить в новом редакторе их достаточно много: Вот как выглядит новый редактор UV Editor: Ниже рассмотрим отдельно каждое окно и его предназначение. View bar Содержит параметры для изменения отображения UV-координат в UV-редакторе, а иногда и в видовом экране. — отображает UV-шки как сеткой, так и заполненные цветом. Цвет будет необходим для определения перевёрнутых координат. Параметры цвета можно найти в меню View > Shaded; — окрашивает сетку так, что она показывает сжатия/растяжения на текстуре; — включает отображение границ текстуры на UV-координатах. Границы текстуры отображаются толстой линией; — включает отображение цветных UV-границ для любых выбранных компонентов. Полезно для поиска, где координаты имеют одни и те же ребра; — отображение сетки; — изолирует выбранную UV в текущем UV set; — сохраняет изображение текущего UV-макета во внешний файл; — включает/выключает отображение текстуры в UV-редакторе. Можно переключатся между изображениями, используя «Checker shader» ; / — отображает каналы RGBA или Alpha; — уменьшает яркость отображаемого в настоящий момент фонового изображения; — повышает качество отображаемой текстуры; — соотношение сторон в UV Editor меняется согласно разрешению текстуры; — автоматическая привязка UV-объекты к границам пикселей; — выпечка текстуры и сохранение ее в памяти; — обновление текстуры PSD, используемые в данный момент для сцены. При изменении PSD-файла (в Photoshop), который подключен к текстуре, вы можете обновить изображение в Maya, не переподгружая текстуру; — регулирует яркость дисплея. Снижение экспозиции позволяет вам просматривать детали, которые по умолчанию не отображаются в светлых точках. Щелкая значок, вы будете переключаться между значениями по умолчанию и измененными значениями. Это опция, которая не сохраняется в сцене и не применяется к визуализированному результату; — регулирует контрастность или яркость средних тонов изображения для отображения. Увеличение гаммы позволяет вам видеть детали в тенях вашего изображения. Щелкая значок, вы будете переключаться между значениями по умолчанию и измененными значениями. Это опция, которая не сохраняется в сцене и не применяется к визуализированному результату; — управляет преобразованием представления, которое преобразует цвета из рабочего цветового пространства для отображения. Тут также можно выбирать пресеты. Это также опция, которая не сохраняется в сцене и не применяется к визуализированному результату. UV Toolkit По своему внешнему виду очень напоминает Modelling Toolkit. В принципе, задачи у этой панели те же – собрать все необходимые инструменты для создания качественной развертки. По умолчанию UV Toolkit отображается с правой стороны UV Editor. Вы можете открепить панель, нажав Shift + LMB. — маски выбора; ограничивает выбор вертексами, ребрами, фейсами, UV-шками или UV Shell-ами. — метод выбора; переключает метод выделения при перетаскивании курсора мыши; когда инструмент Перемещение или масштабирование активны, вы также можете преобразовать компоненты, перетащив их. — активирует симметричный выбор; вы можете использовать кнопку Mirror UVs, чтобы быстро отразить текущий выбор по выбранной оси симметрии. — ограничение выбора в UV-пространстве; Варианты выбора: — Back-facing / Front-facing (направление UV); — Geometry Borders (компоненты на открытых концах сетки); — Texture Borders (компоненты на концах UV shell); — UV Edge Loop; — UV Edge Ring; — UV Shell. Pinning (закрепление UV-шек) — блокирует выбранные UV-объекты, чтобы они не могли быть перемещены. По умолчанию закрепленные области сетки отображаются синим цветом; — позволяет вам закрашивать UV-объекты, чтобы заблокировать их. Shift + LMB, чтобы открыть параметры Pin UV Tool; — инверсия привязки; — открепить выбранные ювишки; — открепить все UV. Select By Type Используя эти параметры, вы выберете все UVs, которые имеют общий признак. Например, выделить все границы текстуры. Soft Selection По аналогии с Select Tool включение этой функции позволяет сделать мягкое выделение в режиме UVs. Transform Эти параметры позволяют двигать ювишки с шагом, перемещать пивот. Одним словом, они обеспечивают более точное трансформирование в режиме UV. Pivot Даёт возможность контролировать пивот относительно выбранного UV shell либо относительно UV-пространства. При помощи точек, мы собственно, и редактируем поведение пивота. Попробуйте поклацать этот инструмент и вы сразу поймете принцип его действия. Reset возвращает пивот в положение, которое было до редактирования. Move Манипуляторы позволяют перемещать ювишки в пространстве согласно заданным параметрам. 0,1000 показывает шаг передвижения выбранного шела. Retain Component Spacing — cохранение заданого интервала между компонентами Step Snap позволяет привязать UV-объекты к определенным значениям UV-пространства. Distribute равномерно размещает смежные выбранные UVs так, чтобы они были на расстоянии друг от друга в направлении U или V. Tools Панель Tools предназначена для вращения и масштабированию ювишек. Rotate позволяет поворачивать выбранные шелы, указывая угол поворота. Step Snap Позволяет привязать UV-объекты к определенным значениям UV-пространства. Scale аналогично для масштабирования. Prevent Negative Scale — когда включено, Maya отключает негативное масштабирование UVs. Flip – переворачивает выбранные UVs в указанном направлении. Texel Density позволяет быстро установить размер UV-шки, указав количество текселей (пикселей на единицу), которое должно содержаться в shell. Get отображает текущую плотность текселей для выбранной UV. Set масштабирует выбранную UV, чтобы она соответствовала указанной плотности текселей. Map Size определяет размер квадратной карты общей текстуры. Устанавливайте этот параметр изначально, так как он используется для вычисления базового значения плотности тексела. Дополнительные тулы для манипуляции можно найти в самом UV editor. Grab выбирает и перемещает UV-объекты в пределах области кисти в направлении, которое вы перетаскиваете. Полезно для тонких настроек. Lattice управляет расположением UVs как группы, позволяя вам создавать решетку вокруг UVs для деформации. Pinch вытягивает вершины в направлении центра курсора инструмента. Smear перемещает UVs в направлении, которое касается их исходного положения на поверхности в том направлении, в котором вы двигаетесь Symmetrize зеркальные UV окрашиваются согласно топологии. Create Вкладка Create предназначена для создания непосредственно маппинга для выбранных объектов. Automatic – Maya сама определяет как делать проджект, автоматически проецируя несколько плоскостей. Normal-Based — делает маппинг на основе нормалей связанных вершин. Cylindrical — проецирует их UV из окружающего цилиндра. Planar — проецирует UV с плоскости. Spherical — проецирует UV из окружающей сферы. Best Plane — проецирует UV для выбранных граней на основе плоскости, вычисленной из указанных вами вершин. Camera-Based — идентично планарной проекции, но с использованием текущей камеры в качестве плоскости. Contour Stretch — анализирует четырехугольный выбор, чтобы определить, как лучше растянуть UV-координаты полигонов над изображением. Cut and Sew Параметры Cut and Sew предназначены, чтобы сшивать и расшивать ювишки. Auto-Seams — Maya ищет лучшие ребра по её мнению на выбранных сетках или UV, чтобы сшить их. Cut — разделяет UV по выбранным ребрам, создавая границы. Cut Tool — позволяет разделить UV, щелкнув по их смежным краям. Create UV Shell — разделяет все грани, связанные с выбранными компонентами, в новую UV. Create Shell (Grid) — создаёт квадратную UV, разрезав по периметру края текущего выделения, затем равномерно распределите UVs в 0-1 UV-пространстве сетки. Sew — сшивает UV по выделенным граням Sew Tool — интерактивно сшивает при помощи кисточки Stitch Together — сшивает два выбранных ребра вместе, перемещая одну ювишку по направлению к другой. Unfold Вкладка Unfold предназначена для разглаживания ювишек. Optimize — автоматически разворачивает UVs для лучшего разрешения пространства текстуры. Optimize Tool — распутывает и расправляет сетку при помощи кисточки. Unfold — разворачивает выбранную UV-сетку, пытаясь гарантировать, что UV-объекты не будут перекрываться между собой. Unfold Tool — разворачивает выбранную UV-сетку, пытаясь гарантировать, что UV-объекты не будут перекрываться между собой при помощи кисти (можно воздействовать точечно) Straighten UVs — выравнивает смежные UV-элементы, края которых находятся с некоторым допуском угла. Straigthen Shell — помогает распутать UV вдоль границы UV shell. Чтобы использовать этот инструмент правильно, вы должны либо выбрать внутренние или граничные UV (не сочетание обоих), которые содержатся в одном UV shell. При использовании внутренних UVs они также должны находится вдоль одного и того же edge loop. Align and Snap Align and Snap предназначены, чтобы позиционировать и выровнять UVs относительно друг друга. Align — выравнивает все выбранные UVs, чтобы они были соотносились друг к другу в указанном направлении. Выравнивание выполняется относительно наиболее удаленного UV в указанном направлении. Linear Align — выравнивает все выбранные UVs вдоль условной линии, проходящей через них. Snap перемещает выбранные UV в одну из девяти позиций в указанном UV-пространстве. Snap Together — перемещает одну ювишку на другую, перекрывая друг друга. Вы можете выбрать направление привязки с помощью соответствующих кнопок. Snap & Stack — перемещает одну ювишку на другую, перекрывая друг друга. Шелы всегда перемещаются в направлении последнего выбранного UV. Match Grid — перемещает каждый выбранный UV в ближайшее пересечение сетки в UV-пространстве. Match UVs — перемещает выбранные UVs в пределах определенного расстояния до среднего значения всех их отдельных позиций. Shift + LMB, чтобы настроить Tolerance Normalize — масштабирует выбранные UV-объекты, чтобы они соответствовали диапазону 0-1 UV. Щелкните правой кнопкой мыши, чтобы масштабировать UV, чтобы каждая из их граней заполнила 0-1 UV-пространства. Arrange and layout Вкладка Arrange and layout предназначена для того, чтобы упорядочить и упаковать ювишки. Distribute распределяет выбранные ювишки равномерно в пространстве, одновременно обеспечивая определенное количество пикселей между ними. Вы также можете использовать кнопку Target, чтобы распределить их равномерно в направлении последнего выбраного шела. Orient Shells — поворачивает выбранные UV, чтобы они проходили параллельно самой смежной оси U или V. Orient to Edges — поворачивает выбранные UV, чтобы они проходили параллельно выбранному краю Stack Shells — перемещает все выбранные UV центр UV-пространства так, чтобы они перекрывались Stack & Orient — выкладывает выбранные UV в центр UV-пространства и затем поворачивает их так, чтобы они проходили параллельно самой смежной оси U или V. Unstack Shells — перемещает все выбранные UV, чтобы они больше не перекрывались, удерживая их вместе. Shift + LMB, чтобы открыть опцию Unstack Options, которая позволяет вам переворачивать обратные UV во время процесса. Gather Shells — перемещает выбранные UV обратно в диапазон 0-1. Randomize Shells — делает перемещение, поворот и масштабирование UV. Вы можете настроить различные направления и максимально допустимые параметры перемещения, поворота, масштабирования с помощью окна параметров Randomize Shells Measure — линейка. Отображает выбранное измерение для двух выбранных UVs. Варианты включают: -U Distance: количество единиц между UVs вдоль оси U. -V Distance: количество единиц между двумя UVs вдоль оси V. -Pixel Distance: открывает окно, в котором показано количество пикселей в разных направлениях между двумя самыми далекими UV-позициями, основанными на нескольких различных возможных размерах карты. -Angle Between: угол между двумя выбранными UVs (выбор более одного UV приведет к некорректным результатам). Layout — автоматически упорядочивает UV, чтобы максимально использовать 0,1 UV-пространство. UV Set UV Sets отображает текущий список UV-наборов, а также элементы управления для их изменения. Create empty UV set — создает новый пустой набор UV для текущего объекта. Вы также можете получить доступ к этой команде, щелкнув правой кнопкой мыши список UV Set. Copy UVs to clipboard — копирует текущий UV layout в буфер обмена Paste UVs from clipboard to current UV set — вставляет UV-макет в буфер обмена к выбранному UV-набору. Duplicate UV set — создает идентичную копию выбранного набора UV. Propogate UV set — присвоение выбранного UV-набора из списка UV Set выбранным объектам в сцене. Выбранный набор UV становится активным UV-набором для этих объектов. UV Set list Отображает все UV текущего объекта. Share instances — выбираете полигон, который будет общим, а затем инстанс Select shared instances — выбирает инстансы, которые совместно используют UV-набор с выбранным объектом. Open Relationship Editor — редактор, который показывает связи Auto-load Textures — загружает связанные текстуры для выбранных UV-наборов Delete invalid UV sets — удаляет UV-наборы из текущего объекта, который не может быть отображен в UV-редакторе. Save image file — экспортирует файл изображения выбранного UV-набора. Надеемся, наш обзор помог вам разобраться в тонкостях нового UV Editor.
  16. 12 HD футажей, 25fps, 1920*1080px, MOV. 2.3 GB https://yadi.sk/d/Hh_TdBM53Jn97j
  17. 15 HD free футажей, 30fps, 1920*1080px, mp4. 300 Mb. https://yadi.sk/d/o3caC5VA3Jn8aq
  18. MALBRED

    Sony vegas 11

    давно причем уже
  19. Australia AS http://www.vjunionaustralia.com/ Australia AS http://mixedmediasydney.com/ Australia AS http://www.vidi-yo.com/ China CH http://dej.dealchina.org/ China CH http://endej.dealchina.org/ Finland FI http://www.vjfinland.fi/ France FR http://www.lecollagiste.com/ France FR http://www.vjfrance.com/ Germany GM http://vjcentral.de/ Germany GM http://visualberlin.org/ Germany GM http://www.vjforum.de/ Indonesia ID http://www.ravelex.net/ Italy IT http://flxer.net/ Italy IT http://www.vjcentral.it/ Italy IT http://www.vjingit.com/ Japan JA http://www.vjtokio.com/ Russia RU http://forum.malbred.com/ Spain SP http://www.vjspain.com/ Sweden SW http://www.vjunion.se/ Switzerland SZ http://www.videopong.net/ United Kingdom UK http://vjlondon.org/ United States US http://vjcentral.net/ United States US http://vjforums.com/ United States US http://community.audiovisualizers.com/ United States US http://la-va.org/ United States US http://nwav.org/
  20. Одним из наиболее важных критериев качества проекционной системы является её общее разрешение. Основными параметрами, определяющими это значение являются: разрешение/качество материала проецируемого системой на купол количество используемых проекторов, что напрямую зависит от: 1 рабочего разрешения проекторов 2 проекционного коэффициента (отношения расстояния от проектора до проекционной плоскости к ширине получаемого на плоскости изображения) яркости каждого проектора коэффициента контрастности Рассмотрим четыре возможных варианта проекционных систем: Четырех-проекторная система Разрешение проекторов WUXGA (1920х1200) Проекционный коэффициент — 0.7 Качество результирующего изображения - 2,5К Пяти-проекторная система Разрешение проекторов WUXGA (1920х1200) Проекционный коэффициент — 0.8 Качество результирующего изображения - 3,0К Шести-проекторная система Разрешение проекторов FullHD (1920х1080) Проекционный коэффициент — 1.0 Качество результирующего изображения - 3,5К Восьми-проекторная система Разрешение проекторов FullHD (1920х1080) или WUXGA (1920x1200) Проекционный коэффициент — 1.2 Качество результирующего изображения - 4К С учетом имеющегося эффекта самозасветки сферической плоскости необходимо сбалансировано подходить к выбору таких параметров проекторов как яркость (измеряемая в люменах) и коэффициент контрастности (соотношение уровня яркости в наиболее светлых и темных участках изображения). Невсегда мощные яркие проекторы, с низким коэффициентом контрастности, дадут стабильно качественное изображение, в случае проецирования различного контента, особенно изобилующего светлыми сценами или с узким динамическим диапазоном яркости
  21. Евгений, чтобы вам быстрее найти исполнителя можете оставить свои контакты по мимо ЛС форума
  22. Mapping Matter (MM) - это инструмент моделирования\симулирования, предназначенный для профессионалов аудиовизуального искусства, которым необходимо создавать симуляцию простых и сложных видео проекций и видео маппинга для проектов любой сложности. Оценивать яркость, плотность пикселей работать с шивкой, растоновкой проекторов для проекта. Для чего не подходит Mapping Matter? MM не предназначена для создания видео контента или его воспроизведения. Несмотря на то, что на 3D объектах можно просматривать содержимое (изображения и небольшие клипы .mpg4). Для каких целей Mapping Matter является самым полезным? Когда у вас есть крупномасштабная, многопроекционная конфигурация или концепция, и вам нужно эффективно выполнять засетапить и расчитать все вычисления, связанные с проекторами. MM сделает весь этот процесс быстрым, легким, приятным и в высшей степени понятным. Можно ли моделировать 3D-объекты в Mapping Matter? Вы можете создать основные примитивы геометрии в MM (Planes, Boxes, Spheres ...). Но Mapping Matter не является 3D-редактором, поэтому вы не сможете изменять или редактировать 3D-сетки. Могу ли я использовать MM в моем создании контента WorkFlow? MM не предназначен для создания контента, но позволит вам импортировать 3D меши в .obj. Если у вас есть UV координаты на сетке вы сможете назначить Diffuse текстуру а также проекционные текстуры и увидеть результат в контексте (охват проекции и тени). Вы также можете ссимулировать изображения и видео, проецируемые прямо из проектора, чтобы увидеть, как они будут деформироваться вокруг объекта. Если у вас нет UV, вы также можете сделать проекционное текстурирование в реальном времени с выбранной точки обзора. Какие 3D-объекты поддерживает MM? В настоящее время поддерживается .obj - рендеринг будет оптимальным, когда сетки объединены и сведены к минимуму (Low poly. В настоящее время максимальный размер составляет до 500 ролигонов на файл). В настоящее время не поддерживается .mtl, но сможно применить текстуру на вашей сетке после импорта. Работает ли MM на Mac и PC? Да, все, что вам нужно - это Chrome! Если вы хотите составлять проекты с большим количеством проекторов и большими сетками, вам понадобится мощная графический карта. Насколько реалистичен рендер в ММ? Каждый объект в Mapping Matter трактуется как diffuse ламберт поверхность (без блеска или отражений света), поэтому не делает реалистичные предпросмотры, хотя они всеравно выглядят визуально красиво, особенно если у вас есть diffuse текстуры на объектах. Наши фотометрический анализ вычисляет освещенность, а также яркость «Spotlight», без отрисовки. Если вам необходимо учитывать срок службы лампы проектора и коэффициент пропускания линзы, вы можете просто использовать коэффициент яркости. Он не учитывает равномерность яркости, оптическое искажение линзы, диапазон фокусировки и атмосферное поглощение. Как работает библиотека проекторов? Вы определяете Размер проекции, Яркость и выходное разрешение, и можете вставлять это в свою сцену. Нет никаких ограничений на соотношение «Throw», «Lens Shift», «Rotation» и «Orientation». Поэтому вам необходимо будет обратиться к спецификациям и рекомендациям производителя проекторов для более точного создания вашего проекта. Офф сайт программы www.mappingmatter.com
  23. 3 июня 2017 года, в Нижнем Новгороде пройдет первый фестиваль аудио-визуального искусства, который станет междисциплинарным пространством, где технологии, музыка и дизайн сольются в одно целое, приняв самые необычные формы. Задача фестиваля – создать центр притяжения для интересующихся медиа-искусством, а также площадку для общения нового комьюнити. Фестиваль будет разделен на три интервала: дневной, образовательный и ночной. -Interval Day (11:00- 21:00) На дневной площадке фестиваля будут представлены аудио-визуальные инсталляции, уже выставлявшиеся в Москве и Европе, а так же премьеры от российских и чешских медиа-художников. Вечером программа будет дополнена живыми аудио-визуальными выступлениями – перфомансами. Здесь же, в течении дня, пройдет кинопоказ кейсов всех участников фестиваля. -Interval Education (12:00-17:00) В пространстве так же развернется параллельная образовательная программа, где приглашенные профессионалы индустрии расскажут о своем опыте и о известных медиа и музыкальных проектах. Так же участники смогут посетить воркшопы, дающие реальные практические знания. Билеты на воркшопы строго ограниченны. На данный момент информацию об их количестве, стоимости и программе обучения можно уточнить, написав нам на адрес: hello@intervalsfest.com -Interval Night (23:00-6:00) Отдельным сюрпризом для всех гостей станет ночная программа- вечеринка в секретном месте, которое будет объявлено позднее. Ночная часть станет логичным продолжением первой аудио-визуальной вечеринки «ИНТЕРВАЛЫ», проведенной в Нижнем Новгороде в 2015-ом году. На этот раз фестиваль INTERVALS соберет уже как известных, так и абсолютно новых музыкантов и визуальных художников для того, чтобы показать уникальное аудио-визуальное шоу. Информация о билетах на мероприятие вскоре появится в новостях. Intervals Fest в соц. сетях: VK: www.vk.com/intervals_nn INSTAGRAM: instagram.com/intervalsfest FB: www.facebook.com/INTERVALSFEST Генеральный технический партнер фестиваля DreamLaser. Сотрудничество: hello@intervalsfest.com/ The main technical partner of the festival DreamLaser. Сooperation: hello@intervalsfest.com
  24. https://drive.google.com/folderview?id=0B8gX8Oq9XJDJSkkxOW9PekNLOGM&usp=sharing https://drive.google.com/folderview?id=0B8gX8Oq9XJDJfjdLNlg1Wl9iODlyOUoyMnlWYmViRGswcTBzakJPbWdZMmFBb2lKcE94WWM&usp=sharing https://drive.google.com/folderview?id=0B8gX8Oq9XJDJfjNpTUVJTEwxWlo2WjFPSGZTdEhyWUpPdnpGTURyYTRja0YtS1hFdHNPMzQ&usp=sharing